Alasdair Thomson - “È un grande privilegio portare alla luce la pietra naturale”

pubblicato in: Non categorizzato // Su 12.01.2018

Lo spirito dello scultore greco Fidia è vivo e dopo quasi 2.500 anni ispira uno dei nostri contemporanei la cui arte stupisce e provoca. Con questo articolo continuiamo la carrellata di artisti contemporanei capaci di estrarre dalla pietra spiriti e sfumature incredibili. Stiamo parlando di Alasdair Thomson, scultore nato in Scozia, famoso in tutto il mondo soprattutto per come ritrae la delicatezza dei tessuti nelle opere in marmo.

Dopo essersi laureato in storia dell'arte, ad Alasdair Thomson (nato nel 1983) viene offerta la possibilità di lavorare come apprendista scultore di Mark Mennin, uno scultore americano, nel Connecticut, USA. Dal 2009 studia le regole della proporzione in Italia, Scuola Edile Senese, dalla quale consegue il diploma di maturità nel 2010. Tornato in Scozia, lavora come restauratore e partecipa al restauro di edifici storici come le Cattedrali di St. Giles e Santa Maria.

Nel 2013 riceve il People's Choice Award alla Royal Scottish Academy Open Exhibition di Edimburgo. Un anno dopo, viene menzionato al Carving Studio & Sculpture Center di West Rutland, nel Vermont, per ricevere il Creative Award al Creative Edinburgh nel 2015.

Thomson ha mostre in tutto il mondo, tra cui Londra, New York, Hong Kong ed Edimburgo. Secondo lui, l'artista non è interessato all'arte moderna, ma alle cose antiche, cosa facile da supporre fintanto che ha studiato arte classica e rinascimentale all'Università di Edimburgo.

La serie di opere Identity Collection lo ha reso famoso in tutto il mondo. Le 12 opere sono realizzate in marmo, ispirate agli abiti donati all'artista dai suoi amici. Gli abiti sono appesi alle grucce, cercando di catturare la stessa personalità in movimento di chi gliel'ha donata.

Se il marmo sembra essere femminile e vaporoso in questi abiti, le scarpe sportive Nike mettono in risalto la mascolinità e la potenza "sportiva" del marmo, la camicia nella scatola che unisce forza e delicatezza. L'arte di Thomson, a differenza dei creatori della sua generazione, non è principalmente critica ma si concentra sul rapporto di essenze tra la pietra e il materiale tessile che suggerisce. Siamo invitati ad analizzare le differenze tra la fonte della materia e l'oggetto d'arte finito.

Il conflitto tra durezza, rigidità - da un lato e malleabilità e fluidità - dall'altro. Tutti questi paradossi sono racchiusi nel marmo di Carrara, tutti messi in mostra in modo spettacolare dal talento di Thomson.

"E' ugualmente una gioia e una perplessità vedere come, appena tolta la materia ridondante, divengo responsabile di una cosa meravigliosa e rigida, come la pietra, che ora si trasforma nelle pieghe di una materia morbida. Indipendentemente dal complessità del progetto, lavoro con la stessa eccitazione che provavo quando ho iniziato a scolpire. Ogni pezzo di pietra ha la sua bellezza unica, formata nel corso di milioni di anni, ed è un grande privilegio per me portarlo alla luce." Alasdair Thomson